Perfekter Rahmen für Ihr neues Kunstwerk?
Kunst soll genossen werden, daher ist es nicht verwunderlich, dass die Rahmung – zusammen mit Beleuchtung, Kuration und Wandfarbe – ein zentrales Thema für die Präsentation eines Werks ist. Aber während Institutionen und Galerien über das professionelle Wissen und die Ressourcen verfügen, um den Einrahmungsprozess souverän zu steuern, kann es für Sammler überwältigend sein: Der ideale Rahmen muss das Objekt schützen und gleichzeitig eine visuelle Symphonie mit dem Werk selbst schaffen, während er auch zum Budget des Sammlers passt. Und wie jede ästhetische Industrie hat sich der Rahmen im Laufe der Jahrzehnte weiterentwickelt und seine Form als Reaktion auf unterschiedliche Trends und Bedürfnisse geändert.Nachfolgend finden Sie fünf Tipps, die Sie beachten sollten, wenn Sie das nächste Mal ein Kunstwerk einrahmen müssen.
Finden Sie einen Fachmann, der sich mit dem Material auskennt
Regel Nummer eins: Identifizieren Sie das Kunstwerk. Es ist wichtig, eine Person zu finden, die den monetären und intellektuellen Wert der Arbeit sowie die Technik kennt. Das bedeutet, dass Sie wahrscheinlich mehrere unterschiedliche Rahmen verwenden müssen, je nachdem, welche Art von Werken sich in Ihrer Sammlung befinden: Das Einrahmen von fragiler Louise Bourgeois-Tinte auf Papier aus den 1950er Jahren erfordert einen anderen Ansatz als das Gleiche für einen aktuellen MFA-Digitaldruck.
Denken Sie an die langfristige Beziehung des Kunstwerks zum Rahmen ...
Die Rahmung bietet nicht nur einen ästhetischen Akzent, sondern schützt auch das Stück. Der Schutz vor UV-Licht und Sonne, Staub, physischem Kontakt und anderen äußeren Beschädigungen ist in der Tat das Hauptziel eines jeden erfahrenen Fachmanns. Es ist wichtig, sich einen Spezialisten zu suchen, der konservatorische Rahmenbedingungen anbietet. Der Konservierungsrahmen schützt nicht nur die Kunst, er stellt auch sicher, dass die Behandlung sicher reversibel ist – wir müssen die Kunst vor äußeren Einflüssen ebenso schützen wie vor sich selbst.
Dazu gehört auch das Anbringen der Arbeit auf einer Oberfläche, ohne deren Rückseite und Ecken zu beschädigen. Ein erfahrener Fachmann wird in der Lage sein, Empfehlungen auszusprechen und die Unterschiede zwischen diesen verschiedenen Methoden zu erklären, also scheuen Sie sich nicht zu fragen. Die nahezu unsichtbare Blendschutzbeschichtung ist die erste Wahl für Museen und High-End-Sammler. Auch wenn es teurer sein mag, trägt eine bewusste Rahmung dazu bei, eine unbeschadete Lebensdauer eines Werkes in der Zukunft zu gewährleisten und somit sicherzustellen, dass es nicht an Wert verliert.
reversible Optionen
Sammler sollten darauf achten, dass sie sich für eine umkehrbare Rahmung entscheiden. So bekommt die Kunst in Zukunft ein „Facelifting“! Räume werden ständig neu dekoriert, da sich Rahmentrends ändern, manchmal ist es notwendig, auf einen neuen Rahmen umzusteigen. Es ist wichtig, bei der Bestellung von reversiblen Optionen proaktiv zu sein, da dies sicherstellt, dass ein Werk dabei nicht beschädigt wird. Das bedeutet, dass es von entscheidender Bedeutung ist, mit Fachleuten zusammenzuarbeiten, die mit allen Elementen vertraut sind, da es sich um recht herausfordernde Fälle handelt. Beispielsweise können mehrere Einstellungen eines Jobs zu einem beschädigten Rücken führen, der eine genaue Pflege erfordert. Und wenn es darum geht, die Leinwände neu zu dehnen, ist es ein wichtiges, aber entscheidendes Detail, dies mit den vorhandenen Löchern zu tun, anstatt neue zu bohren.
Wählen Sie Farbe und Material
Ob es sich um organische Holztöne wie Ahorn, Walnuss und Kirsche, die zeitlosen schwarzen oder weißen Sure Arms oder experimentellere Pastelltöne handelt, die Farboptionen sind vielfältiger denn je. Und auch im Bereich der Materialien sind unzählige Entscheidungen zu treffen. Heutzutage verpflichten sich viele Hersteller zu nachhaltigeren Materialien und verwenden Holz, das anerkannten ethischen Beschaffungsstandards entspricht. Es gibt auch Metallrahmen, und Chrom wird immer beliebter als nostalgische Anspielung auf die 1980er Jahre.Während all diese Entscheidungen auf den ersten Blick entmutigend erscheinen mögen, wird ein guter Fachmann darauf bedacht sein, Sammler zu den Optionen zu führen, die für sie am besten geeignet sind der Kunst und ergänzt sie, anstatt sie zu überschatten. Vergessen Sie nicht, dass Kunst kein Einrichtungselement werden sollte, also sollten die Rahmen das Stück respektieren und fast verschwinden.
Sprechen Sie mit einem Fachmann
Zeitgenössische Kunst gibt es in vielen Formen, Materialien und Größen, was innovatives Denken für die Rahmung erfordern kann. Die Neurahmung eines schlecht gehandhabten oder beschädigten Kunstwerks kann die Präzision eines Chirurgen erfordern. Künstler erweitern ständig den Umfang der Materialien, mit denen sie arbeiten, was zu vielen Herausforderungen führt. Natürlich sind schwierigere Framing-Jobs und die Erfahrung, sie zu erledigen, nicht die billigste Option. Auch bei einfacheren Arbeiten rechnen sich die Kosten auf Dauer. Beispielsweise kann ein Filmplakat, das 15 Euro gekostet hat, in einigen Jahrzehnten zum Sammlerstück werden. Wie bei vielen Dingen ist es ein Plus, den richtigen Rahmen zu wählen, damit Ihr Kunstwerk auch in Zukunft geschätzt wird.
