Das Radiant Baby-Bild des Popkünstlers und Aktivisten wurde zuerst an die Wand des Hauses der Familie in Pennsylvania gemalt. Im Jahr 2004 fanden Scott und Angela Garner bei einer Radtour durch Kutztown, Pennsylvania, ihr Traumhaus: ein viktorianisches Backsteinhaus mit Fensterläden und einer großen Veranda. Darin war etwas völlig Unerwartetes. An der Wand eines kleinen Zimmers im Erdgeschoss hing direkt über dem Lichtschalter eine fünf Zoll große Zeichnung. Es war Radiant Baby, eines der bekanntesten Bilder des überaus erfolgreichen Popkünstlers und Aktivisten der 1980er Jahre, Keith Haring, in Gold auf einem leuchtend blauen Hintergrund in ihrem Kinderzimmer gezeichnet.
Die Frau, die das Haus der Familie Haring gekauft und später an die Garners verkauft hat, hätte das Bild fast gemalt. Aber in letzter Minute, als sie das Schlafzimmerdekor von Blau auf Hellgelb umstellte, behielt sie Radiant Baby.
"Es war all die Jahre in diesem Haus versteckt, völlig unbekannt", sagte Christine Oaklander, eine Kunsthistorikerin. Im nächsten Monat wird das Bild – jetzt in einer Platte ausgeschnitten, die den Lichtschalter enthält – versteigert. Eine Vorverkaufspreisschätzung wurde von den New Jerseyer Auktionatoren Rago/Wright nicht veröffentlicht, aber der Rekord für ein Kunstwerk vonKeith Haring – für das Gemälde von 1982, Untitled – ist 6,5 Millionen Dollar wert, obwohl der Verkauf zu einer Klage führte, nachdem der Käufer in Verzug geraten war. „Radiant Baby ist die Marke vonKeith Haring, Ihre Unterschrift“, sagte Oaklander. „Was das so wunderbar macht, ist, dass es keine Zweifel an seiner Authentizität gibt. Es ist ungewöhnlich, weil es in Gold gezeichnet ist und Haring meistens in Weiß auf Schwarz oder Schwarz auf was auch immer das Substrat gezeichnet hat. Ich will nicht sagen, dass es einzigartig ist, aber es ist selten.“ Es wird angenommen, dass das Bild aus den frühen 1980er Jahren stammt und bei einem Besuch bei seiner Familie entstand, nachdem der Künstler nach New York gezogen war.
In New York,Keith Haring engagierte sich in einer alternativen künstlerischen Gemeinschaft, die darauf basierte, in den Straßen und U-Bahnen der Stadt zu schaffen, anstatt in Galerien und Museen. Befreundet mit Jean-Michel Basquiat und Kenny Scharf und begann, auf unbenutzten Werbetafeln in den U-Bahn-Stationen der Stadt zu zeichnen, wobei er manchmal 40 Bilder pro Tag erstellte. Die Metro wurde zu einem „Labor“ für Experimente und erlangte schließlich internationale Anerkennung für ihre Arbeit Swatch und eine Werbekampagne für Absolut Vodka.1986 eröffnete er einen Pop Shop in Soho und verkaufte Waren mit seinen Bildern. Der Künstler erklärte, die Absicht sei es, allen Menschen zu ermöglichen, seine Arbeit zu geringen Kosten zu haben, aber viele in der Kunstwelt standen dem Unterfangen kritisch gegenüber.Zwei Jahre später,Keith Haring wurde mit Aids (AIDS) diagnostiziert und gründete die StiftungKeith Haring Bereitstellung von Mitteln für AIDS-Organisationen und andere soziale Zwecke. Er starb 1990 im Alter von 31 Jahren.
Als die Garners 2004 an die Tür des ehemaligen Hauses der Familie Haring klopften, um ihr Kaufinteresse zu bekunden, erwähnte der damalige Eigentümer nebenbei, dass es in einem Raum, von dem angenommen wurde, dass er gezeichnet wurde, eine Zeichnung gabKeith Haring. „Unsere Herzen begannen sehr schnell zu schlagen“, sagte Angela Garner, eine Sozialarbeiterin. „Wir waren beeindruckt, dass ein weltberühmter Künstler in dem Haus gelebt hat.“
Das Paar lud Allen Haring, Keiths Vater, der noch in Kutztown lebte, ins Haus ein. Er bestätigte, dass sein Sohn das Bild gezeichnet und einen Echtheitsbrief unterschrieben habe.Die Garners schützten das Design mit einer Glasscheibe und bewahrten es 18 Jahre lang auf. „Es war lange Zeit Teil unserer Familie, aber wir dachten immer, wir könnten uns davon trennen“, sagte Scott Garner, ein Limousinenfahrer. Angela Garner sagte: „Wir haben das Gefühl, dass es in ein Museum gehört. Erzählt eine Geschichte, ist Teil der Kindheit Keith Haring.“ Mit dem Verkaufserlös können Sie die Studienkosten Ihres Kindes finanzieren. Das Paar sagte, es sei ein trauriger Moment gewesen, als sie den Teil der Mauer entfernten und ihn zum Auktionshaus brachten. „Aber es ist ermutigend, daran zu denken, dass wir ihn eines Tages vielleicht in New York, Paris oder Japan sehen werden“, sagte Scott Garner.
