Para Sofia Coppola, os seus filmes não vivem apenas na tela, mas em caixas e mais caixas nas quais ela armazena coisas efémeras de cada um dos seus projetos. Eles contêm roteiros, notas e referências, bem como painéis de humor e recordações. Acima de tudo, existem muitas fotografias que documentam o seu tempo em vários sets. Ao examinar o que chamou de “lixo” ao longo dos bloqueios da Covid-19 em 2020, Sofia decidiu fazer um livro “para ter todos eles num só lugar”.
Este livro é “Arquivo Sofia Coppola: 1999-2023”, o primeiro volume da diretora a narrar a sua obra. Embora pareça um livro robusto de mesa de centro, Coppola prefere vê-lo mais como um “álbum de recortes” que recria as vibrações do seu espaço criativo. “Para mim, este livro é a versão mais próxima de visitar o meu escritório e ver todas as coisas empilhadas em volta da minha mesa”, disse Sofia Coppola à Vogue.
Folheando o livro de quase 500 páginas, cada capítulo dedicado a um dos seus filmes, tem-se uma noção visual do que despertou a imaginação da cineasta ao longo dos anos. Entre o seu acervo estão objetos como as fotografias de Tina Barney, que serviram de referência para os quartos das irmãs Lisbon em “As Virgens Suicidas“ (1999), e uma impressão da pintura de John Kacere que inspirou a cena de abertura de “Lost in Translation” (2003).
As introduções de Coppola a cada capítulo destacam ainda mais as suas fontes criativas: John Galliano e o Met’s Costume Institute for “Marie Antoinette” (2006) e o livro de Drew Faust de 1996, “Mothers of Invention” for “The Beguiled” (2017).
“Archive” também compila muitas fotografias que capturam as cenas por trás dos filmes de Coppola. Algumas foram filmadas pela própria diretora na sua confiável Contax T3 e outras por fotógrafos que ela convidou para os sets, incluindo a fotógrafa de moda britânica Corrinne Day. A seção “The Bling Ring” (2013), por exemplo, inclui dezenas de imagens tiradas dentro da escandalosa casa e armário de Paris Hilton, que serviram de locações para o filme.
Claro, há boatos para os obstinados por Coppola, muitos dos quais invadiram a sessão de autógrafos do livro em Nova York no Bookmarc. Há a cópia anotada do diretor de “The Virgin Suicides”, Jeffrey Eugenides, a sua correspondência por e-mail com Priscilla Presley para o próximo filme de Priscilla e um recorte de uma crítica positiva de “On the Rocks” (2020) enviada pelo seu pai, o cineasta Francis Ford Coppola.
No geral, Archive é permeado pela estética singular de Coppola - sonhadora, melancólica, em tons pastéis (veja: a capa rosa milenar do livro) - com a qual ela contou histórias de infância e feminilidade brancas. Como ela disse à jornalista Lynn Hirschberg na introdução do livro, é comum nas seus oito longas-metragens tanto “um mundo” quanto “uma jovem a tentar navegar nele”. A construção desses mundos, revela o Archive, tem sido o esforço criativo permanente de Coppola.
“Fui criada com a ideia de autorismo, de ter um ponto de vista distinto”, disse ela a Hirschberg, referindo-se ao pai. “E ainda acredito que é assim que você se torna um artista. Qual é o sentido de fazer um filme, a menos que seja algo que só você poderia fazer?”
Fonte: Artnet News