Já viu uma obra de arte que se assemelha a uma peça aclamada ou é muito similar ao estilo de um artista? Há uma forte chance de que a obra de arte seja um pastiche. Mas o que é pastiche? A arte pastiche usa a imagem ou estilo distinto de outra obra de arte, enquanto ainda infunde o próprio estilo do artista. Isso permite que os artistas celebrem os grandes nomes da história da arte, seja prestando homenagem ou declarando uma declaração sociopolítica. O pastiche não é nada novo e há anos é usado como método para criar arte. Há muitas peças de sucesso que homenageiam artistas famosos como Leonardo da Vinci, Andy Warhol, Vincent Van Gogh, Johannes Vermeer, entre outros. Conheça aqui quais são os artistas da P55.ART que criam obras de arte pastiche.
Manuel Terán,artista plástico, pintor, oferece ao espectador um conjunto de diferentes tributos a génios contemporâneos, tais como Yayoi Kusama, Frida Kahlo, Lucio Fontana, entre outros. Já expôs em Milão, Santiago do Chile, Múrcia, Madrid, Toledo, Valência e Cuenca. O projeto mais recente, Retrato Capital, foi lançado na Fundación Caja Madrid (Espacio para el Arte, Madrid) e nas galerias de arte de Madrid, Bilbao, León e Pamplona. Desde 2000, Manuel Terán trabalha com arte digital em projetos de naturalidade digital em colaboração com outros artistas, focando-se no terreno da estética e na criação de suportes híbridos para a criação. O último trabalho na área de criação multidisciplinar do projeto ÓRBITA, centraliza seus interesses na coerência do uso das novas tecnologias, investigando suportes e programas tecnológicos recentes para sua diversificação. Atualmente reside na Espanha e trabalha em um projeto de cortometraje IDCOM e como diretor de arte de Intact01, Interfaz.
João Lima celebra a arte e homenageia os artistas famosos, ao infundir o seu estilo com características dos pintores que aprecia. O artista português inspira-se nas personagens preferidas de todas as crianças. Pluto, Mickey, Minnie, entre outros, são protagonistas das suas pinturas que buscam inspiração nos grandes mestres da contemporaneidade. Exemplo disso, é a influência de Fernando Botero, o renomado pintor e escultor colombiano conhecido por sua estilização volumétrica de figuras e objetos, e pela abrangente utilização da vida quotidiana, referências históricas da arte como a Mona Lisa e abusos de poder. Todas estas características das figuras exageradamente rotundas de Botero unificam-se às personagens da Disney. Embora o uso destas figuras seja comum, ainda continua a ser empolgante ver as produções do artista português João Lima, devido à forma como celebra a infância e todas as personagens amadas pelos “miúdos e graúdos”.
Com uma nova atenção concedida ao objeto comum e à sua transformação, François Farcy (1994) cria obras inseridas numa cultura de massas. O artista francês explora diversos elementos, desde manequins com a figura humana até esculturas de animais. Com cores intensas, fluorescentes e vibrantes, metamorfoseia as suas peças, dando-lhe uma nova vertente estética. Manifesta-se em toda a sua obra a influência de artistas como Basquiat e o movimento da arte pop. A massificação da cultura popular capitalista e a estética das massas revelam-se a partir de peças com símbolos de marcas ou de elementos populares. Explorando vários suportes, François Farcy oferece um olhar atento para a cultura atual de forma espontânea e emotiva.
Talita Barbosa é uma pintora luso-brasileira formada em Artes Plásticas pela Pontifícia Universidade Católica de Campinas, em São Paulo. A artista tem vindo a criar pinturas com tinta acrílica em canvas 3D, com cores fortes e vibrantes, sempre delineadas por um contorno preciso que traz um contraste marcante entre os elementos da obra. Com um toque moderno, Talita Barbosa inspira-se em pessoas icónicas, obras de arte clássicas, arte pop e banda desenhada, para produzir peças vibrantes que podem ajudá-lo a adicionar vibrações modernas e modernas à sua casa. “Acredito que todos nós necessitamos de cores em nossas vidas para enfrentar com entusiasmo o dia a dia” - Talita Barbosa. Os trabalhos de Talita Barbosa, com as figuras icónicas, Elvis, Bob Marley, Amy Winehouse, já foram apresentados em exposições individuais e coletivas em Portugal e no Brasil.
Alota Ribeiro é uma artista plástica natural de Guimarães, Portugal que domina várias técnicas artísticas — gravura, corte em linóleo, colagens, pintura e fabrica parte do papel que utiliza nos suportes para a pintura. O seu processo criativo é composto maioritariamente por retratos, de histórias de indivíduos que revelam emoções humanas que estão ligadas ao seu dia a dia e ao universo artístico, ao produzir imagens que a personificam e clarificam o estado social no qual está inserida. Retrata assim as vivências, muitas vezes negativas e o apelo à observação e ao poder da imaginação ao espetectador. “O realismo é para mim o meu único manifesto. Pintar requer muita observação, tempo de espera, experimentação e correção. Pintar é o momento mágico das cores, do brilho, da sombra, da opacidade, da transparência... é o começo de um resultado sempre surpreendente.” — Alota Ribeiro
