Architektur kann eine Epoche definieren und so die Stile der Zeit widerspiegeln. Diese berühmten Architekten haben mit ihrem unverwechselbaren Stil auf der ganzen Welt ihre Spuren hinterlassen. Erkunden Sie diese Giganten der Landschaft mit unserem Guide und besuchen Sie einige dieser ikonischen architektonischen Juwelen persönlich, wenn Sie die Möglichkeit haben. So unglaublich diese Konstruktionen auf den Fotos auch aussehen, es gibt nichts Besseres, als die Werke berühmter Architekten aus nächster Nähe zu sehen. Entdecken Sie hier die berühmtesten Architekten, vom minimalistischen Ansatz von Mies Van der Rohe über die kunstvollen Kreationen von Antoni Gaudí bis hin zu den hellen, wellenförmigen Formen von Frank Gehry.
1. Antoni Gaudí
Antoni Gaudí verbrachte seine gesamte Karriere in Barcelona, wo er alle seine Projekte baute, von denen das berühmteste die Kathedrale von 1883 ist, die als La Sagrada Familia bekannt ist und sich noch heute im Bau befindet. Ihr Stil basierte auf einer kunstvollen Mischung aus barocken, gotischen, maurischen und viktorianischen Elementen, die oft dekorative Kacheln enthielten und sich an Formen aus der Natur orientierten – ein Einfluss, der in den baumartigen Säulen zu sehen ist, die das riesige Innere seines Hauses stützen , sowie die wellenförmige Fassade eines anderen seiner berühmten Kreationen, des als Casa Milla bekannten Wohnblocks (inspiriert von dem Berg mit mehreren Spitzen am Stadtrand von Barcelona namens Montserrat). Gaudís Werk hatte einen enormen Einfluss auf nachfolgende Generationen von Modernisten.
2. Frank Lloyd Wright
Der gebürtige Wisconsiner revolutionierte die Architektur des 20. Jahrhunderts. Inspiriert von den niedrigen Gebäuden, die die amerikanischen Ebenen übersäten, schuf Wright den Prairie House-Stil als Reaktion auf die vorherrschende viktorianische Ästhetik, die dunkles Dekor und lebhafte Verzierungen innen und außen betonte. Frank Lloyd Wright verwendete klare Geometrien mit Betonung auf horizontalen Ebenen. Sein berühmtestes Gebäude, Falling Water (eine Residenz in Bear Run, PA, die 1935 für den Kaufhausmagnaten Edgar Kaufmann in Pittsburg entworfen wurde) weist gestapelte rechteckige Veranden auf, die über der Natur zu schweben scheinen, wenn sie in das Haus übergeht. Später in seiner Karriere übernahm Wright krummlinige Elemente, eine Verschiebung, die ihren berühmtesten Ausdruck im Solomon R.
3. Mies van der Rohe
Der deutsche Architekt Mies Van der Rohe hielt an der berühmten Aussage „Weniger ist mehr“ fest und entkleidete die Architektur von elementaren geometrischen Formen und wies den Weg zum Minimalismus. Der deutsche Architekt verbannte alle Spuren von Ornamenten und nutzte die natürlichen Eigenschaften von Materialien wie Stahl und Glas, um das Erscheinungsbild seiner Gebäude zu bestimmen. Dieser Ansatz erwuchs aus einem anderen Credo – Form gleich Funktion –, das am Bauhaus in Dessau angenommen wurde, wo er als letzter Direktor fungierte, bevor die Nazis es schlossen. Seine Entwürfe betonten Rationalismus und Effizienz als Weg zur Schönheit, ein Ansatz, der durch den Barcelona-Pavillon veranschaulicht wird, der gebaut wurde, um Deutschlands Ausstellung für die Weltausstellung 1929 in Barcelona zu beherbergen. Das daraus resultierende Meisterwerk wird vielleicht nur von Mies' Seagram Tower in New York übertroffen.
4. Eero Saarinen
In der Nachkriegszeit entwickelte sich die lineare Philosophie des Bauhauses zum Internationalen Stil, der bevorzugten Ästhetik für neue Geschäftszentralen und Regierungsgebäude auf der ganzen Welt. Im Wesentlichen ist das modernistische Ideal der Einfachheit zu einer Form der Unternehmenskonformität geworden, und vor diesem Hintergrund dienten Eero Saarinens Mid-Century-Designs als willkommenes Korrektiv. Im Gegensatz zu den gemusterten Boxen des International Style verwendete Saarinen Kurven, die seiner Architektur ein Gefühl steigender Transzendenz verliehen – insbesondere in seinem JFK-Terminal von 1962 für die inzwischen aufgelöste TWA-Fluggesellschaft. Sein Flügeldach und sein ekstatisches Interieur sind immer noch aufregend, aber sein Sinn für fliegende Architektur ist ein Markenzeichen von Saarinen, das sich in anderen Projekten wie seinem Entwurf von 1947 für St. Ludwig.
5. Richard Rogers
Als das Centre Pompidou 1977 eröffnet wurde, galt es als Inbegriff eines damaligen Trends, der als High Tech und Struktureller Expressionismus bekannt war. Der britische Architekt Richard Rogers war einer der führenden Verfechter des Stils. Dieses Gebäude, das als zentrale Pariser Institution für moderne und zeitgenössische Kunst entworfen wurde, suggeriert eine umgestülpte Struktur mit Heizungs- und Sanitärsystemen, die als Fassade verwendet werden - die auch eine glasumschlossene Rolltreppe aufweist, die die Höhe des Gebäudes hinaufführt. Rogers verfolgte einen ähnlichen Ansatz für ein anderes seiner ikonischen Gebäude, den Hauptsitz von Lloyd's in London.
6. Frank Gehry
Dieser Architekt an der Westküste ist heute wohl der berühmteste der Welt, dank seines Entwurfs von 1997 für die Guggenheim-Museums-Filiale in Bilbao, Spanien. Obwohl Gehry auf seinem Gebiet bereits als Autor wellenförmiger Formen etabliert war, die der Schwerkraft und Logik herkömmlicher Bauweisen zu trotzen scheinen, bleibt das Guggenheim Bilbao das beste Beispiel für den Stil, den er bei zahlreichen Aufträgen anwendete, wie z. B. der Disney Hall in Los Angeles. und das Stata Center des MIT in Cambridge, MA. Das mit Titan beschichtete Guggenheim Bilbao erinnert an ein großes Schiff, das am Fluss Nervión vor Anker liegt. Dem Gebäude wird auch zugeschrieben, die Geschicke seiner Gastgeberstadt, der größten im Baskenland, wiederbelebt zu haben.
7. Norman Foster
Der britische Architekt Norman Foster, ein Fan von Frank Lloyd Wright, Ludwig Mies van der Rohe und Le Corbusier, arbeitete früh in seiner Karriere als Mitarbeiter von Buckminster Fuller, dem bekannten Visionär und Erfinder der geodätischen Kuppel. Das Mosaikmuster des letzteren aus dreieckigen Formen muss den jungen Foster beeindruckt haben, da seine berühmtesten Gebäude ähnliche Oberflächenbehandlungen für ihre Fassaden aufweisen. Ausstellung A: 30 St Mary Axe in London, auch bekannt als The Gerkin, ein kommerzieller Wolkenkratzer im Londoner Finanzviertel, der 2004 eröffnet wurde. Seine gurkenförmige Form, die sich zu einer Spitze verjüngt, ist zu einer internationalen Ikone geworden, die für London so synonym ist wie der Eiffel Turm in Paris.
