![Joana Vasconcelos und Cesariny in den neuen MAAT-Ausstellungen](http://www.p55.art/cdn/shop/articles/CAPA_DE_REVISTA_49_9cb6050f-86a4-42bf-b3d0-95fd8613d9d9_550x.png?v=1719100982 550w,//www.p55.art/cdn/shop/articles/CAPA_DE_REVISTA_49_9cb6050f-86a4-42bf-b3d0-95fd8613d9d9_750x.png?v=1719100982 750w,//www.p55.art/cdn/shop/articles/CAPA_DE_REVISTA_49_9cb6050f-86a4-42bf-b3d0-95fd8613d9d9_1100x.png?v=1719100982 1100w,//www.p55.art/cdn/shop/articles/CAPA_DE_REVISTA_49_9cb6050f-86a4-42bf-b3d0-95fd8613d9d9.png?v=1719100982 1444w)
Die Ausstellung „Plug-in. Joana Vasconcelos„, darunter „Tree of Life“ und „The Surrealist Castle“ von Mário Cesariny gehören zu den Ausstellungen, die ab dem 29. September im Museum für Kunst, Architektur und Technologie (MAAT) in Lissabon eröffnet werden.
Die neue Ausstellung von Joana Vasconcelos Als erstes wird eröffnet und eine Reihe von Werken des Künstlers zusammengestellt. Am 5. Oktober folgt dann das Jubiläumsjahr des Museums, das Cesariny gewidmet ist, und außerdem das „Familienalbum. Werke aus der Sammlung der Carmona e Costa Foundation“. „ und „Ciclóptico. Paulo Lisboa“ gaben Lusa die Quelle der MAAT-Mitteilung an.
Der „Baum des Lebens“ – ein 13 Meter hohes Bauwerk, das die Emotionen des Eingesperrtseins und die Erwartung eines harmonischeren Neuanfangs darstellt – wurde im April dieses Jahres in der Kapelle des Schlosses Vincennes in Paris aufgestellt.
„Tree of Life“ wurde ursprünglich für die Villa Borghese in Rom entworfen, was aufgrund der Pandemie jedoch nicht verwirklicht wurde. Es entstand aus der in dieser Zeit geleisteten Arbeit. Das Team von Joana Vasconcelos Sie war zu Hause eingesperrt, um die Blätter des Baumes zu besticken, der dem Leben gewidmet werden sollte, was mit der Idee eines Neuanfangs verbunden sei, erklärte die Künstlerin in einem Interview mit der Agentur Lusa im vergangenen April in Paris.
Das vom Mythos von Daphne inspirierte Werk, in dem die erste Liebe des Gottes Apollo aus der griechischen Mythologie ihn ablehnt und ihren Vater bittet, ihr bei der Flucht zu helfen, was sie schließlich in einen Lorbeerbaum verwandelt, wurde für das Kreuz entworfen Saison zwischen Portugal und Frankreich, ursprünglich für 2021 geplant.
„Es wurde mitten in der Pandemie aus recycelten Materialien und Stoffen hergestellt, die im Studio lagen. Es war viele Monate lang die Beschäftigung vieler Menschen und stand im Mittelpunkt von Emotionen – sogar Verzweiflung und Angst – und der Frage ‚Was?‘ wird passieren? die Zukunft?‘. All diese Emotionen sind Teil dieses Projekts. Ich habe dem Team und mir selbst gesagt, dass ich etwas Positives und Fantastisches tun muss, um das Ende dieser Zeit zu feiern“, erklärte der Künstler vor der Eröffnung in Paris .
Joana Vasconcelos Er schuf einen „luxuriösen und sinnlichen Baum“ in Rot-, Braun- und Goldtönen mit einem komplizierten Stoffstamm, der mithilfe verschiedener handwerklicher Techniken aus Wolle und anderen Materialien hergestellt wurde und sich dann im Blätterdach in Dutzenden Zweigen ausbreitet, die etwa 140.000 Blätter beherbergen. einige mit Stickereien von Castelo Branco, andere mit Pailletten bedeckt und sogar Lederblätter, auf denen Tausende von LED-Leuchten installiert waren.
Dieses Werk hätte im September 2022 eingeweiht werden sollen, um die Kreuzzugssaison zwischen Frankreich und Portugal abzuschließen. Aufgrund technischer Probleme wurde die Eröffnung jedoch auf April in der Schlosskapelle von Vincennes in Paris verschoben und wird auf den 29. September stattfinden für das Museum am Tejo in Lissabon
Am 5. Oktober – dem Tag des siebten Jubiläums von MAAT – eröffnet das Museum drei neue Ausstellungen: im Jahr des 100. Geburtstags von Mário Cesariny, wird die Figur des portugiesischen Surrealismus in einer Ausstellung gefeiert, die von João Pinharanda kuratiert und von Afonso Dias Ramos und Marlene de Oliveira gemeinsam kuratiert wird.
„Diese Ausstellung ist nicht auf eine monografische Ausstellung beschränkt, sondern erkundet die Quellen, die die Kreativität des Künstlers und Dichters nährten, sowie andere Wege, die ihn begleiteten, und sucht im nationalen und internationalen Schaffen nach der Genealogie, die für ihn selbst und den portugiesischen Surrealismus gilt.“ „Cesariny hat erfunden“, heißt es in einem Text zum MAAT 2023-Programm.
Den Titel des Werkes wieder aufnehmend, widmete er sich dem Werk des Künstlerpaares Maria Helena Vieira da Silva und Arpad Szénes wird die Ausstellung auf die Zusammenarbeit von Einrichtungen wie der Cupertino de Miranda Foundation in Famalicão zählen, die den Großteil von Cesarinys Nachlass besitzt, und eine Reihe ergänzender Aktivitäten und Veröffentlichungen integrieren.
Am selben Tag wird die von João Pinharanda und Manuel Costa Cabral kuratierte Ausstellung eröffnet, die die Carmona e Costa-Sammlung präsentiert, die von Maria da Graça Carmona e Costa – einer der größten privaten Förderinnen des Landes – seit über 50 Jahren zusammengestellt wurde . aber es wurde nie systematisch gezeigt.
Diese Ausstellung mit dem Titel „Familienalbum – Werke aus der Sammlung Fundação Carmona e Costa“ soll einen Überblick über den Geschmack des Sammlers und einen bedeutenden Teil der portugiesischen Kunstgeschichte der letzten Jahrzehnte geben und die Art und Weise erklären, wie Maria da Graça Carmona e Costa intervenierte darin durch die beiden von ihm geschaffenen Institutionen: die Giefarte-Galerie und die Stiftung in seinem Namen.
Paulo Lisboa und seine plastischen Forschungen werden Gegenstand einer weiteren Ausstellung – „Ciclóptico“ – sein, die gleichzeitig im Raum Cinzeiro 8 eröffnet wird, mit Zeichnungen, Objekten und Projektionen, die wesentliche Fragen im Zusammenhang mit der technischen Praxis des Zeichnens aufwerfen und die Fähigkeit des Sehens.
In dieser Ausstellung präsentiert der 1977 in Lissabon geborene Künstler, der an der Escola Superior de Tecnologias des Instituto Politécnico de Tomar Bildende Kunst und Malerei studierte, aktuelle Arbeiten, in denen er seine Arbeitslinien zum Thema Licht und dessen Abwesenheit vertieft.
Paulo Lisboa veranstaltete unter anderem die Einzelausstellung „Ein Skelett betritt die Bar ...“ in der Fundação Leal Rios in Lissabon (2020) und nahm am Kollektiv „Ich habe mich oft am Punkt Null getroffen“ teil Atelier-Museum Júlio Pomar, in Lissabon (2019).
Quelle: Lusa