¿Quién es el artista Daciano da Costa?
Daciano da Costa fue uno de los diseñadores más destacados de Portugal y jugó un papel fundamental en la afirmación e institucionalización del diseño en el país. El arquitecto, pintor, diseñador y docente portugués nació en Lisboa en 1930 y falleció en la misma ciudad en 2005.
Daciano da Costa inició su formación en la Escola de Artes Decorativas António Arroio, de Lisboa, completando posteriormente el curso de pintura en la Escola Superior de Belas-Artes de la misma ciudad. Durante la década de 1950 colaboró con el arquitecto y pintor Frederico George, donde desarrolló una sensibilidad por los procesos de diseño sistemáticos y racionales.
En 1959 fundó su propio estudio en Lisboa y abandonó la pintura para dedicarse al diseño industrial, el diseño de interiores y el diseño corporativo. A lo largo de su carrera, Daciano da Costa se acercó a los principales referentes del diseño internacional y adaptó sus principios y conceptos al contexto portugués, combinando el conocimiento histórico con un enfoque contemporáneo.
Fue responsable de proyectos de arquitectura de interiores, equipamiento y mobiliario de varios espacios emblemáticos de Portugal, como la Rectoría de la Universidad de Lisboa, la Fundación Calouste Gulbenkian, la Biblioteca Nacional, el Teatro Villaret y la Casa da Música. Además, colaboró durante casi treinta años con Metalúrgica da Longra, desarrollando líneas de mobiliario de oficina.
Daciano da Costa también jugó un papel importante en la institucionalización del diseño en Portugal. Fue uno de los miembros fundadores de la Asociación Portuguesa de Diseñadores (APD) y participó activamente en la difusión y promoción de la disciplina. Como profesor, contribuyó al desarrollo de la enseñanza del diseño en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Lisboa y coordinó la Licenciatura en Diseño.
A lo largo de su carrera, Daciano da Costa recibió varios premios y distinciones por sus proyectos y aportaciones al campo del diseño. En 1998 fue nombrado Profesor Titular y en 2003 recibió el título de Doctor Honoris Causa por la Universidad de Aveiro, y un año después por la Universidad Técnica de Lisboa. Su obra fue reconocida por su calidad estética, su enfoque equilibrado y su capacidad de combinar tradición con modernidad. Su aporte fue fundamental para la consolidación del diseño como área profesional y académica en el país.
¿Cuáles son las características de las obras de Daciano da Costa?
Las obras de Daciano da Costa se caracterizan por varios rasgos distintivos. Éstos son algunos de los principales:- Modernidad: Daciano da Costa fue uno de los pioneros en introducir el diseño moderno en Portugal. Incorporó a sus creaciones las tendencias internacionales del movimiento moderno, adaptándolas a los recursos y limitaciones locales. Sus obras reflejaron una estética contemporánea y un enfoque innovador.
- Eclecticismo: Aunque arraigado en la modernidad, Daciano da Costa también fue conocido por su enfoque ecléctico. Combinó influencias de diferentes estilos y corrientes artísticas, creando una fusión única de elementos tradicionales y contemporáneos. Esta mezcla de estilos contribuyó a la singularidad y originalidad de sus obras.
- Equilibrio y armonía: Daciano da Costa buscó el equilibrio y la armonía en sus creaciones. Consideró la proporción, los detalles, los materiales, los colores y las texturas como elementos clave en la búsqueda de la armonía visual y sensorial. A través de una cuidada combinación de elementos visuales.
- Funcionalidad y pragmatismo: Como diseñador industrial, Daciano da Costa apostó por la funcionalidad y practicidad de sus creaciones. Diseñó muebles, equipos y objetos que satisfacían las necesidades del usuario, combinando estética y usabilidad. Su pragmatismo era evidente en su enfoque realista y sensato del diseño.
- Integración con el entorno construido: Daciano da Costa tuvo una visión integral del diseño, entendiendo que todos los objetos son parte de la construcción del entorno humano. Sus obras consideraron el contexto en el que estaban insertas, tanto en términos físicos como culturales. Buscó crear objetos que se relacionaran armoniosamente con su entorno, complementando y enriqueciendo el entorno construido.
¿Cuáles fueron las influencias de Daciano da Costa?
Daciano da Costa estuvo influenciado por diversas tendencias artísticas y diseñadores a lo largo de su carrera. Estas son algunas de las influencias clave que han dado forma a su trabajo:- Movimiento Moderno: Daciano da Costa estuvo profundamente influenciado por las ideas y la estética del Movimiento Moderno, surgido a principios del siglo XX. Se inspiró en las obras de arquitectos y diseñadores modernistas, como Le Corbusier, Ludwig Mies van der Rohe y Charles Eames. El movimiento enfatizó la funcionalidad, la simplicidad y la estética contemporánea, principios que Daciano da Costa incorporó a sus propias creaciones.
- Bauhaus: La Bauhaus, escuela de diseño, arte y arquitectura fundada en Alemania, tuvo una influencia significativa en Daciano da Costa. A través de los principios de la Bauhaus, como la integración de las artes, la experimentación con materiales y la fusión del arte y la industria, incorporó un enfoque interdisciplinario y pragmático a su trabajo.
- Artesanía tradicional portuguesa: Daciano da Costa también se inspiró en las tradiciones artesanales y culturales de Portugal. Valoró los métodos de producción tradicionales y los materiales locales, incorporándolos a sus creaciones de forma contemporánea. Esta fusión entre la artesanía tradicional y la estética moderna dio como resultado un estilo distintivo en sus obras.
- Arquitectura y diseño escandinavos: Daciano da Costa también se inspiró en la arquitectura y el diseño escandinavos. Apreció la sencillez, la funcionalidad y el minimalismo característicos de estas corrientes, y los incorporó a su propio estilo. La estética escandinava influyó en su enfoque de la forma, los materiales y la paleta de colores.
Los temas y conceptos recurrentes en la obra de Daciano da Costa
"Cuando se produce una forma, independientemente de que cumpla una función, está destinada al disfrute. Es precisamente ahí, en esta dimensión, donde está sujeta a valoraciones estéticas. Sin embargo, considero el diseño como una estética de la ética." Daciano da Costa, 1998. Diseño y malestar”.En la obra de Daciano da Costa se pueden identificar algunos temas y conceptos recurrentes que impregnan sus creaciones. Estos temas reflejan su visión sobre el diseño, la arquitectura y la sociedad. A continuación se detallan algunos de los temas y conceptos más presentes en su obra:
- Funcionalidad: Daciano da Costa valoraba la funcionalidad en sus creaciones. Creía que el diseño debía satisfacer las necesidades prácticas y ergonómicas de las personas, buscando soluciones inteligentes y eficientes. Sus obras fueron diseñadas para ser utilizadas y apreciadas en la vida cotidiana, combinando forma y función de forma equilibrada.
- Integración entre arte e industria: Daciano da Costa compartía el ideal modernista de integrar arte e industria. Buscó crear productos y espacios accesibles al mayor número de personas, incorporando técnicas industriales y de producción en masa. Al mismo tiempo, no comprometió el valor estético y artístico, equilibrando la producción en masa con la calidad y el cuidado diseño.
- Valoración de la artesanía y la cultura local: Incluso con su inclinación por el diseño industrial, Daciano da Costa valoraba las raíces culturales y la artesanía tradicional. Incorporó a sus creaciones elementos y técnicas de la artesanía local, combinando tradición y actualidad. Este aprecio por la artesanía contribuyó a la preservación de identidades culturales y a la creación de un lenguaje propio en sus obras.
- Estética contemporánea: Las obras de Daciano da Costa reflejaron una estética contemporánea y actualizada. Exploró formas simples y geométricas, líneas limpias y proporciones equilibradas. Su enfoque minimalista y sofisticado dotó a sus creaciones de un aspecto atemporal, adoptando un lenguaje visual claro y directo. Prueba de ello es que las piezas de Daciano da Costa aún hoy son admiradas y utilizadas.
¿Cómo desafió Daciano da Costa los valores tradicionales?
Daciano da Costa fue un diseñador y arquitecto portugués que desafió los valores tradicionales a través de sus creaciones innovadoras y su enfoque audaz. Su visión revolucionaria del diseño y la arquitectura rompió con las convenciones establecidas, cuestionó las normas y encontró nuevas perspectivas.
Daciano da Costa defendió la importancia de diseñar objetos y espacios que satisfagan las necesidades prácticas de las personas. Creía que el diseño debía estar dirigido a la vida cotidiana, aportando soluciones inteligentes y eficientes.
Además, Daciano da Costa desafió los valores tradicionales integrando arte e industria. Si bien la producción artesanal fue ampliamente valorada, se invirtió en producción en masa y técnicas industriales.
Otra forma en la que Daciano da Costa valoraba la artesanía local y la cultura tradicional. Mientras que muchos diseñadores de la época recurrieron al diseño internacional, Daciano da Costa buscó incorporar elementos y técnicas de la artesanía portuguesa en sus obras. Este enfoque celebraba la identidad cultural y contribuía a la preservación de las tradiciones, desafiando la idea de que el diseño contemporáneo debía disociarse de las raíces locales, un ejemplo de esto fue el diseño del sistema de muebles de madera destinado a las casas de los empleados del Banco Nacional Ultramarino ( 1963), ubicadas en zonas de recursos limitados, en el interior del país o en territorios de antiguas colonias portuguesas. El proyecto se desarrolló con vistas a la posibilidad de realizar la construcción en los lugares de destino utilizando materiales previsiblemente disponibles. allá. Así, se justifican los materiales utilizados en la construcción de la Silla BNU y la opción por la construcción artesanal, madera maciza y madera.
¿Cuál es el legado artístico de Daciano da Costa?
El legado artístico de Daciano da Costa es notable y de gran alcance, tanto en el campo del diseño como en el de la arquitectura. Sus contribuciones innovadoras y su enfoque revolucionario dejaron una huella duradera en la escena artística e influyeron en las generaciones posteriores.
En arquitectura, Daciano da Costa dejó su huella en proyectos de gran relevancia. Diseñó edificios comerciales, residenciales, institucionales y culturales: Rectoría de la Universidad de Lisboa 1960 - Teatro Villaret, Lisboa 1964 - Biblioteca Nacional, Lisboa 1968 - Casino Estoril, Lisboa 1966 - Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa 1966 - Hotel Alvor-Praia, Algarve 1967 - Hotel Madeira Hilton Palace, Funchal 1970 - Laboratorio Nacional de Ingeniería Civil 1971 - Hotel Altis, Lisboa 1971 - Hotel Penta, Lisboa 1975 - Hotel Casino Park, Funchal 1972 - Terminal aérea 2, Lisboa 1980 - Agencia Caixa Geral de Depósitos, Rossio 1983 - Centro Cultural de Belém, Lisboa 1990 - Coliseu dos Recreios, Lisboa - Paços do Concelho, Lisboa 1997 - Madeira Crown Plaza Resort Hotel, Funchal 1998 - Fundación Calouste Gulbenkian, Lisboa 1999 - Casa da Música, Porto 2005.
En algunos de estos espacios todavía podemos ver huellas del proyecto de Daciano da Costa. En vida (2003), Daciano da Costa firmó un contrato de arrendamiento con el Estado portugués de su archivo documental, testimonio de la relevancia pública de su actividad creativa y parte del patrimonio cultural del país.
En 2013, ocho años después de la muerte de Daciano da Costa, Atelier Daciano da Costa asumió una nueva dirección con Inês Cottinelli, una de sus cinco hijas, con la misión de preservar y comunicar su legado, permitiendo que la memoria de Daciano perdure a nivel nacional e internacional.
El Atelier ha trazado un ambicioso plan que viene desarrollando a través de acciones que van desde la conservación del patrimonio y alianzas institucionales con entidades culturales y museos hasta la comunicación para su difusión en eventos y exposiciones nacionales e internacionales, pasando por la producción de reediciones encaminadas a convertirse en un medio sostenible modelo de negocio.
Las reediciones de piezas que originalmente fueron diseñadas por Daciano da Costa para obras específicas tienen como objetivo revalorizar objetos que hoy pueden ser introducidos en nuevos entornos, tanto por profesionales como por clientes privados, promoviendo así nuevas lecturas de los objetos existentes.
El mobiliario de la Casa da Música (2005), diseñado por Rem Koolhaas, fue la última obra que Daciano da Costa vio en vida y es un ejemplo para nosotros de que esto es posible.
Como parte del proyecto Atelier Daciano da Costa para comunicar y ampliar la obra de Daciano da Costa, ahora está presente en los siguientes museos:
MUDE – Museo del Diseño y la Moda, Colección Francisco Capelo. Depósito de Colección del Museo formado por un conjunto de piezas de diseño, maquetas y maquetas de la colección privada.
Centro Pompidou, Centro Nacional de Arte y Cultura - En 2015 se firmó un contrato de donación entre esta institución y el estudio, compuesto por una pieza de diseño, el sillón Boroa II y seis dibujos originales del modelo de la colección privada, convirtiéndose integrar la colección permanente del Museo.
Vitra Design Museum - En 2022, se firmó un contrato de donación entre el museo y el Atelier Daciano da Costa para dos piezas de diseño de la colección privada del estudio: una reedición de la silla Alvor (1967) y la silla Quadratura original (1971), que pasará a incorporar la colección del que es considerado uno de los museos de diseño más importantes.
Daciano da Costa es el primer diseñador portugués en incorporarse al Vitra Design Museum
El legado artístico de Daciano da Costa está presente en su contribución pionera al diseño industrial, su arquitectura innovadora y funcional y su influencia duradera en las ideas y filosofías del diseño. Su visión audaz y su compromiso con la funcionalidad, la sostenibilidad y la apreciación de las tradiciones continúan inspirando y dando forma al arte y el diseño hasta el día de hoy.
