Quem foi Jackson Pollock?
Considerado um dos artistas mais importantes do século XX, Jackson Pollock foi um pintor americano conhecido pela sua técnica de pintura de ação e pela sua contribuição para o movimento artístico Expressionismo Abstracto. Nasceu em Cody, Wyoming, em 1912 e faleceu em 1956, numa idade jovem, num acidente de carro. Durante a década de 1940, Pollock desenvolveu a sua técnica única de "pintura de ação", onde usava ferramentas como pincéis, bastões e até mesmo varas para aplicar tinta de maneira espontânea sobre as telas. Ao contrário dos artistas na altura, Jackson Pollock trabalhava sobre as telas no chão, permitindo que a gravidade desempenhasse um papel importante na criação das suas obras.
As suas pinturas são conhecidas pela rica textura, intensidade cromática e linhas fluidas e que se curvam, que se ramificam e se cruzam, criando uma sensação de movimento e profundidade.
Quais são as características das obras de Jackson Pollock? Quais são as obras mais famosas de Jackson Pollock?
As obras de Jackson Pollock são caracterizadas pela sua técnica de pintura de ação e pela sua abordagem não-objetiva da pintura. Trabalhou sobre as telas no chão, permitindo que a gravidade desempenhasse um papel importante na criação das suas obras.
Algumas das características de suas pinturas incluem:
- Linhas fluidas e curvas que se ramificam e se cruzam, criando uma sensação de movimento e profundidade
- Uma intensidade cromática rica e viva, com uso de cores fortes e saturadas
- Texturas ricas e complexas, criadas pelo uso de tintas de diferentes densidades e consistências
- Uma abordagem não-objetiva, sem referências a formas reconhecíveis ou elementos representacionais
Algumas das obras mais famosas de Jackson Pollock incluem:
- "No. 5, 1948" (1948)
- "Mural" (1943)
- "Autumn Rhythm (Number 30)" (1950)
- "One: Number 31, 1950"
- "The She-Wolf" (1943)
- "Lavender Mist: Number 1" (1950)
- "Blue Poles: Number 11" (1952)
- "Number 1A, 1948"
Jackson Pollock e o Expressionismo Abstracto
Jackson Pollock é amplamente considerado um dos principais representantes do movimento conhecido Expressionismo Abstrato na pintura americana. O Expressionismo Abstrato foi um movimento artístico que surgiu nos Estados Unidos e na Europa, nas décadas de 1940 e 1950, e que se caracteriza pela utilização de formas não-objetivas e cores intensas para expressar emoções e idéias.
O modo de criação de Jackson Pollock rompeu radicalmente com a tradição da pintura figurativa e representativa, ao ter criado um mundo puramente abstrato, onde o gesto e o impulso criativo eram os fatores principais. Jackson Pollock transformou a relação entre o artista e a tela, e a forma como a pintura poderia ser feita, ao colocar as telas no chão para cima e ao trabalhar com todo o corpo. A sua pintura foi vista como uma forma de auto expressão psicológica e espiritual, que refletia uma busca por uma compreensão mais profunda da natureza humana e do mundo ao seu redor. A obra de Pollock foi fundamental para a evolução da história da arte e do movimento expressionismo abstrato devido às suas técnicas de pintura de ação que continuam a ser influentes entre os artistas contemporâneos atualmente.
Qual foi a obra mais cara vendida de Jackson Pollock?
A obra mais cara vendida de Jackson Pollock é "Number 17A", que foi vendida em 2016 por US$ 200 milhões, é considerada uma das obras mais importantes do artista e foi vendida por um preço recorde para um pintor americano. Foi adquirida pelo colecionador David Geffen, numa transação privada realizada pela galeria de arte Sotheby's.
A pintura, feita em 1948, é uma das primeiras obras-primas de Pollock, sendo assim um marco na sua produção. Nesta pintura com dimensão de 2.5m x 2.7m, Pollock utilizou a técnica de pintura de ação, incorporou tinta preta, azul e verde, o que criou uma textura rica de linhas e formas típicas da sua obra. É importante destacar que existem outras obras de Pollock que também foram vendidas por preços recordes, como "No. 5, 1948" vendida em 2006 por US$ 140 milhões e "Number 4, 1951" vendida em 2015 por US$ 58 milhões. Estes preços altos mostram o quanto o trabalho de Pollock é valorizado e apreciado pelo mundo da arte.
Qual foi a relação de Jackson Pollock e Lee Krasner?
Jackson Pollock e Lee Krasner eram casados artisticamente e pessoalmente. Ambos eram artistas importantes e influentes no movimento da arte abstrata expressionista nos Estados Unidos.
Lee Krasner foi uma artista renomada antes de se casar com Pollock, mas depois do seu casamento, focou-se mais em apoiar e promover o trabalho de Pollock, em vez de trabalhar na sua própria arte. Frequentemente ajudava Pollock a preparar as suas telas, fornecendo-lhe suportes e tintas, e também ajudava a organizar as suas exposições. Jackson Pollock também teve um impacto significativo na arte de Krasner. Embora já tivesse trabalhado em diversas formas de arte ao longo de sua carreira, foi após conhecer Pollock, estar exposta ao ambiente artístico e a sua técnica "dripping" que Krasner também começou a trabalhar com essa técnica, tendo desenvolvido a sua própria versão distinta da arte de pintura de ação. Este casamento foi importante tanto para o trabalho individual de ambos quanto para o desenvolvimento do movimento artístico abstrato expressionista nos EUA.
As controvérsias de Jackson Pollock
Existem algumas controvérsias envolvendo a obra e a vida de Jackson Pollock. Alguns críticos argumentaram que a sua técnica de "dripping" foi criada pelo artista mexicano David Alfaro Siqueiros e que Jackson Pollock não deveria ser referido como o inventor. Embora algumas similitudes possam ser encontradas, existem também muitas diferenças entre as técnicas de ambos os artistas e muitos historiadores consideram Pollock como sendo o inventor dessa técnica.
Outra controvérsia é relacionada com a autenticidade de algumas de suas obras. Após a morte de Pollock, a sua esposa, Lee Krasner, administrou o seu legado artístico e algumas obras foram questionadas quanto a sua autenticidade. Isso foi especialmente relevante em relação a um grande número de pinturas que foram vendidas como sendo obra de Pollock, mas que alguns argumentam que não foram criadas por este.
Além disso, a imagem de Pollock como um homem selvagem e imprudente também foi objeto de controvérsia. Foi sempre retratado como um alcoólico que frequentemente se envolvia em comportamentos perigosos, mas alguns argumentam que essa imagem é exagerada e que este foi vítima de estereótipos de artista. Ao longo dos anos muitas questões têm sido levantadas sobre a vida e obra de Jackson Pollock, mas a importância deste e sua contribuição na arte contemporânea é inegável.
A influência de Jackson Pollock na atualidade
A influência de Jackson Pollock continua sendo sentida na atualidade, tanto na arte quanto em outras áreas. A sua técnica "dripping", na qual criava pinturas com telas no chão e atirando tinta sobre estas com movimentos rápidos e espontâneos, foi revolucionária e continuou a inspirar artistas de várias gerações. A sua abordagem não-objetiva e sua busca de expressão pessoal através do gesto artístico são aspectos que foram adotados e explorados por muitos artistas contemporâneos. Além disso, Pollock também tem influenciado outras áreas além da arte, como a arquitetura, o design e a moda. A sua técnica foi incorporada em projetos de interiores, mobiliário e objetos de decoração, e também foi usada em roupas e acessórios. Outra influência de Pollock é na forma como este é visto como um símbolo da arte americana e do espírito individualista e livre do país. Jackson Pollock é visto como um ícone da liberdade criativa e da capacidade de romper as convenções artísticas. Sem dúvida, que a obra de Jackson Pollock e sua abordagem única de criar arte continuam a inspirar e influenciar artistas até à atualidade.
