Onde e quando nasceu Vincent Van Gogh?
Vincent Van Gogh tornou-se um dos mais famosos artistas pelas histórias mirabolantes da sua vida mas também por belíssimas composições como “A Noite Estrelada”. Chamam-lhe um artista 'louco' que cortou a sua própria orelha mas também génio artístico. O certo é que o artista que nasceu em 1853, em Zundert na Holanda, permanece na memória, pelo seu estilo artístico inovador e único de enorme importância para uma série de artistas que o seguiram. As suas peças facilmente identificáveis, detém um estilo distinto que não foi aceito pelo público no seu próprio tempo. As suas obras influenciaram profundamente a arte do século XX, devido à sua extraordinária visão, sentido de cor e ousadia na técnica.
Da Noite Estrela aos Girassóis de Vincent Van Gogh
De girassóis a autoretratos, Vincent Van Gogh expressou sua visão do mundo com telas repletas de tonalidades e camadas de tinta diversas. As formas nas pinturas do artista ganharam novos tonalidades e uma nova vida, ao serem representadas, por exemplo, as paredes com lilás pálido, o chão de um vermelho, as cadeiras e a cama amarelo cromado, os travesseiros e o lençol verde-limão muito pálido. Poucos artistas registraram sua própria vida tão graficamente quanto Vincent Van Gogh. O pintor pintou cerca de 40 auto-retratos que mostram seus vários estados físicos e emocionais. Além de capturar a aparência bruta, retratava a presença viva dos seus pensamentos sobre cor e toque, as suas intenções e as circunstâncias materiais. Esta nova visão do retrato, de certa modo, foi impulsionada pelo boom da fotografia de retrato.
Sunflowers (Girassóis) de Vincent Van Gogh, 1888
Vincent Van Gogh pintou uma série de pinturas de girassóis para decorar a “Casa Amarela” em Arles, França. Sunflowers é um dos quadros mais famosos do mundo e um dos mais famosos da série. As flores são colocadas contra um fundo plano, amarelo-manteiga, separado pelo tampo da mesa mais escuro através de uma linha azul esboçada. A interação entre a cor e as linhas do tampo da mesa, da parede e do vaso une a superfície da pintura. As pétalas amarelas angulares são densamente pintadas com grande energia. Ao contrário dos impressionistas, Vincent Van Gogh não pretendia reproduzir o que via, mas usar a cor de forma mais arbitrária, para expressar com mais força.
Porque Vincent Van Gogh cortou a orelha?
Em 1888, mudou-se para Arles, na França, e convidou Paul Gauguin para se juntar. Infelizmente, esta foi uma combinação desastrosa, devido à arrogância de Gauguin e ao estado mental frágil de Vincent Van Gogh. Em desespero, após uma discussão o pintor holandês cortou o lóbulo da orelha esquerda. Após o colapso, para demonstrar a extensão da sua lesão, de forma a tranquilizar seu irmão, pintou Self-Portrait with Bandaged Ear (1889). Vincent Van Gogh parece pálido e introspectivo, barbeado, vestido para o frio do inverno no seu quarto amarelo, um cavalete atrás dele e uma gravura japonesa na parede. O artista holandês tem o olhar cansado de um homem ainda não pronto para reentrar no mundo, exceto através de sua pintura. Vincent Van Gogh incluiu uma gravura japonesa do Monte Fuji ao fundo para dar essa ideia de tranquilidade para o seu irmão. As gravuras japonesas repletas de cor também exerceram fortes influências no próprio estilo e refletiam o seu otimismo.
O quarto em Arles (1888)
Vincent Van Gogh fez a primeira versão desta pintura no outono de 1888, quando se mudou para Arles. Após convencer Paul Gauguin a viver com ele, pintou uma série de quadros para pendurar nas paredes e criar uma atmosfera acolhedora para seu novo hóspede. Em grande parte, estas pinturas foram produzidas simplesmente como decoração para a casa, mas também tinha o intuito demonstrar que as suas próprias obras podiam ser comparadas às de Gauguin, cujo talento ele admirava. Nesta pintura The Bedroom at Arles, os objetos são retratos em pares — duas cadeiras, duas almofadas, duas fotografias — sinalizando assim a sua expectativa de companhia. No entanto, a amizade com Gauguin não durou e Vincent Van Gogh acabou por sofrer um colapso mental. No asilo em St. Rémy, pintou uma terceira versão da pintura, para sua mãe. Embora estruturalmente muito semelhante aos dois primeiros, alguns detalhes são significativamente diferentes. Na primeira versão, Van Gogh pintou o chão de rosa e posteriormente de cinza-acastanhada, refletindo o seu humor mais deprimido. As duas pinturas superiores à direita também são diferentes em cada versão, sendo nas duas primeiras versões, os retratos são indistintos e recortados, porém, na última eles são muito discerníveis - o da esquerda é o próprio Vincent Van Gogh e o da direita é de sua irmã, Wil.
