Cuéntanos cómo empezó tu carrera como artista.
Mi carrera artística comenzó en la escuela secundaria cuando otros compañeros y yo comenzamos a organizar exposiciones grupales para mostrar nuestro trabajo. El gusto por la pintura lo adquirí en las clases que tomé en la cátedra del taller de arte. Y terminé creando una rutina de pintura regular en casa. Me ayudó a reflexionar sobre cómo veía las cosas en ese momento y también me sirvió como desahogo de mi situación personal y familiar. Con el paso del tiempo comencé a participar en concursos y exposiciones en busca de reconocimiento a mi trabajo.
¿Cómo describirías tu enfoque artístico?
Puedo describir mi enfoque artístico como un instrumento de ocupación mental y sentimental, una forma de expresar lo que veo en el mundo que me rodea y sus elementos como fragmentos de una composición más grande y grandiosa. Personas y objetos mezclados entrópicamente. Tengo en mí una sensibilidad propia para observar obstinadamente el espacio que me rodea. Es algo que no puedo controlar y por eso tengo la necesidad de expresarlo de alguna manera. Lo encontré en la pintura...
¿Cómo funciona tu proceso creativo? ¿Qué tratas de expresar en tus obras?
El proceso creativo consiste en registrar personas, objetos y lugares a través de fotografías, libros, revistas, básicamente todo lo que cautiva mi identificación visual con la vida. Luego, esta colección se somete a un tratamiento gráfico. Luego de tener la base lineal de lo que visualizo plasmada en soporte digital, paso a la siguiente fase donde preparo un lienzo: empiezo pintando un fondo del lienzo de forma libre y casi “tosca” para luego transponerlo gráficamente base lineal preparada. Así puedo unificar dos componentes estéticos de manera armoniosa.
¿Cómo enfrenta los desafíos creativos en su trabajo y cómo mantiene su motivación?
Los retos para mí en mi trabajo artístico los afronto de la misma forma que cualquier otro reto del día a día. De una manera reflexiva, cuidadosa y verdadera. Y la motivación que me mantiene en pie es el sentimiento continuo que me ha acompañado en mi vida artística. El placer de la alienación de la conciencia de los límites y la razón. De hecho, pintar me motiva a vivir intensamente y vivir me motiva a pintar.
¿Cuáles son los artistas que te inspiran?
Vicente Van Gogh, Salvador Dalí, Jean-Michel Basquiat Monet, Miro Francis Bacon entre otros, pero la verdadera respuesta es ¡Todo y todos me inspiran!
¿Tienes un proyecto o trabajo reciente que te gustaría compartir?
Tengo algunas experiencias de pintura con collages que aún no he revelado públicamente.
¿Tienes algún consejo que te gustaría compartir con los jóvenes que están dando sus primeros pasos en el mundo de las artes?
Diría que hay que tomar el mundo del arte con respeto por su importancia como expresión personal. La apertura, el amor, la persistencia y la dedicación son importantes para su desarrollo y notoriedad. Pero sobre todo, el arte tiene que darte placer.
Finalmente, ¿con qué artista sueñas trabajar algún día?
Lamentablemente, quienes soñaban con trabajar con él ya fallecieron. Pero vivo estaría Jeremy Geddes.
