
En 1994, cuatro marchantes de arte de Nueva York tenían el ambicioso objetivo de crear una nueva feria de arte para apoyar a los nuevos artistas y atraer la atención mundial. El resultado fue un momento cultural innovador que se ha vuelto vital para el mercado del arte de Nueva York y más allá. Si bien mucho ha cambiado a lo largo de los años, Espectáculo de armería continúa siendo una fuerza en el mundo del arte y esencial para el panorama cultural de Nueva York.
El espectáculo de la historia de la armería
Cuatro marchantes de Nueva York, Colin de Land, Pat Hearn, Matthew Marks y Paul Morris, se unieron para organizar una feria de arte internacional. Alquilaron un grupo de habitaciones en el legendario Gramercy Park Hotel e invitaron a participar a empresarios de Nueva York y del extranjero. La Feria Internacional de Arte de Gramercy, como se la llamaba entonces, fue la primera “feria hotelera” de su tipo, y rápidamente se convirtió en un éxito de crítica y un evento de culto, admirado por mostrar exclusivamente obras nuevas de artistas vivos.
Después de varias ediciones exitosas en el Gramercy Park Hotel, la feria se trasladó a un lugar más grande en el 69th Regiment Armory en Lexington Avenue. La feria pasa a llamarse "The Armory Show" en honor a la legendaria exhibición del Regimiento de 1913 del mismo nombre, que presentó obras de vanguardia de artistas europeos nunca vistas en Estados Unidos.
The Armory Show ahora se ha mudado nuevamente al West Side de Manhattan. La llegada de The Armory Show marcó un capítulo importante en la reconstrucción y revitalización de las numerosas estructuras abandonadas del distrito que alguna vez sirvieron a la industria del transporte de la ciudad. Se establece la Comisión de Artistas de la Armería, lo que promueve el compromiso de la feria de apoyar a los artistas vivos al destacar el trabajo de un artista diferente cada año. Los artistas encargados anteriormente incluyen: Lawrence Abu Hamdan (2015); Xu Zhen (2014); Láser Mágico de Liz (2013); Puertas de teatro (2012); Gabriel Kuri (2011); Susan Collis (2010); Ewan Gibbs (2009); Mary Heilmann y John Waters (2008); Pipilotti Rist (2007); Juan Wesley (2006); Jockum Nordström (2005); Lisa Ruyter (2004); Barnaby Furnas (2003) y Karen Kilimnik (2002).
Profundizando su asociación con el MoMA, The Armory Show ha lanzado una serie: Benefit Edition, en la que el artista del espectáculo produce una obra de arte de edición limitada en beneficio del Pat Hearn and Colin de Land Acquisition Fund y el MoMA. Mary Heilmann, John Waters, Pipilotti Rist, Liz Magic Laser y Theaster Gates son solo algunos de los artistas que crearon obras de edición limitada para la feria.
Más tarde, la feria se expandió a los muelles 92 y 94 con la presentación de The Armory Show – Modern on Pier 92, dedicado a exhibir obras maestras del siglo XX. Ahora titulada Insights, esta sección de expositores brinda una perspectiva histórica a las ofertas del programa, yuxtaponiendo el pasado y el presente.
Armony Show tiene varias selecciones para dinamizar la feria, como Armory Focus, una sección de invitación dedicada a destacar una región geográfica diferente cada año. Un éxito comercial y de crítica, Armory Focus ha brindado a galerías de regiones de todo el mundo la oportunidad de exhibir en Nueva York. Los curadores y regiones incluyen: África (2016), comisariada por Yvette Mutumba y Julia Grosse; Oriente Medio, Norte de África y Mediterráneo (2015), comisariada por Omar Kholeif; China (2014), comisariada por Philip Tinari; USA (2013), comisariada por Eric Shiner; Países Nórdicos (2012), comisariada por Jacob Fabricius; América Latina (2011) y Berlín (2010). Presents, una plataforma para galerías menores de diez años para exhibir trabajos recientes de artistas emergentes (las presentaciones de artistas individuales y artistas duales destacan la próxima generación de talento artístico).
En 2019, The Armory Show celebró su 25° edición, marcando un cuarto de siglo desde la fundación de la feria en 1994. Para marcar este hito histórico, The Armory Show anunció la creación de los International Gramercy Awards, una nueva iniciativa anual que apoya el avance de galerías jóvenes y pioneras de Nueva York que no han participado previamente en The Armory Show.
En 2021, Armory Show hizo un movimiento histórico al Javits Center recientemente ampliado del 9 al 12 de septiembre. Arrancando la temporada de arte de otoño de Nueva York, Armory Show continúa su legado como una puerta de entrada a la escena artística de Nueva York, conectando a los visitantes con los expositores de la feria, así como con galerías, museos, organizaciones artísticas, artistas y coleccionistas de la ciudad de Nueva York. La combinación de las nuevas fechas de la feria y su nueva ubicación cerca del distrito de galerías de Chelsea, el pintoresco High Line y el animado barrio de Tribeca hacen que la visita sea dinámica en pleno otoño.
Espectáculo de armería 2022
La feria de arte contemporáneo Armory Show se lleva a cabo en el Javits Center en Hudson Yards, del viernes al domingo 9 al 11 de septiembre de 2022. Esta edición cuenta con más de 240 galerías de más de 30 países con una sección centrada en el arte latinoamericano y latino.
La feria está organizada en varias secciones. La sección Focus curada de este año presenta arte latinoamericano y latino. Los aspectos más destacados incluyen: Proyectos Ultravioleta (Guatemala) exhibe obras en papel de la artista chilena de Nueva York, Johanna Unzueta; Davidson Gallery (Nueva York) con la “Serie Taíno” de Glendalys Medina basada en el folclor indígena caribeño; Green Art Gallery (Dubai) o una instalación del artista venezolano Alessandro Balteo-Yazbeck sobre legados indígenas poscoloniales; Hutchinson Modern & Contemporary (Nueva York) muestra la investigación de la artista conceptual costarricense Priscilla Monge. La sección Galerías presenta exhibiciones temáticas de artistas individuales y duales, la sección Presenta presenta galerías emergentes de menos de una década que incluyen: Addis Fine Art London y Addis Abeba, Etiopía; Galería Afronova de Johannesburgo, Sudáfrica. La sección Solo presenta presentaciones de artistas solistas, incluida la investigación de Galeria Leon Tovar sobre la artista colombiana Fanny Sanín. La sección Plataforma presenta instalaciones a gran escala y obras específicas del sitio sobre el tema "Cambio monumental", comisariada por Tobias Ostrander.