¿Quién es el artista que representó a Portugal en la Bienal de Venecia?
José Pedro Croft es una de las grandes figuras de la escultura portuguesa contemporánea. Sus estructuras sencillas, prácticamente minimalistas, desarrollan una compleja relación con la percepción del espectador. Expone regularmente desde 1981, habiendo realizado su primera exposición individual en 1983 en la Galeria do Diário de Notícias. El tiempo que trabajaste João Cutileiro fue un factor determinante en el desarrollo de su práctica artística. Representó a Portugal varias veces en la Bienal de Venecia y sus obras se encuentran en las colecciones del Centro Georges Pompidou de Francia, la Fundación Serralves, el Museo Calouste Gulbenkian, la Secretaría de Estado de Cultura, el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, entre otros.
José Pedro Croft y maestro João Cutileiro
José Pedro Croft nació en 1957 en Oporto, pero actualmente vive y trabaja en Lisboa.Entre 1976 y 1981 asistió al curso de pintura en la Escola Superior de Belas Artes de Lisboa. Durante la década de 1980, trabajó conJoão Cutileiro, siendo así influido para crear esculturas principalmente en piedra, lo que hacía referencia a la tradición de la escultura funeraria. Como el propio artista reveló:
“João Cutileiro fue como un maestro para mí, me brindó una buena formación técnica. Así hice mi primera exposición: una serie de monos sobre pedestales de piedra, que eran, en realidad, ejercicios de modelado. El minimalismo fue algo con lo que entré en contacto cuando ya estaba en la escuela, pero solo en los libros. Fue, para mí, tanto críptico como fascinante”.
El vidrio y el espejo en las esculturas deJosé Pedro Croft
A partir de 1980 comienza a explorar otros elementos como el yeso y el bronce, que representan utensilios básicos de la vida cotidiana. En la década siguiente se abandonó el trabajo de la piedra, incorporando cada vez más el uso de formas simples y geométricas e introduciendo los materiales, asociados a su obra hasta el día de hoy, el cristal transparente, el espejo y el bronce. Así es como el artista portugués se dio a conocer por sus esculturas realizadas con materiales industriales, como la madera y el metal, con superficies de vidrio y espejo, donde a menudo se aplican pinturas fuertes y vibrantes que establecen un intenso juego de luces que crea tensión entre la obra y el espacio donde se encuentra se expone. A través de una economía de medios, sus esculturas combinan la materialidad del objeto con su aspecto formal, utilizando el efecto de la luz, la sombra y el reflejo para crear nuevos volúmenes y cambiar la percepción del espacio circundante. Esta visión se fortalece desde otros medios como el uso de pintura industrial, dando así la percepción de pintura en relieve. Las composiciones arquitectónicas, ya sean tridimensionales o planas sobre papel, se construyen siempre sobre formas delicadamente equilibradas y sobre la dicotomía del espacio positivo y negativo que, para el artista portugués, “refleja la fugacidad del universo”. En palabras del José Pedro Croft, el interés de su práctica: “reside en sus matices y pequeñas diferencias, y no en el intento de encajarlo en una determinada línea de trabajo”.
En el dibujo y la pintura, la tridimensionalidad se aborda a través de una forma muy simple, el rectángulo. Como el propio artista afirmó en una entrevista con Rui Jorge Martins:
“En 2002, con motivo de una retrospectiva en el Centro Cultural de Belém, en Lisboa, comencé a mirar todo el trabajo que había hecho durante 20 años y me di cuenta de que, ya fuera dibujo o escultura, siempre había estado trabajando. en rectángulos o cajas. De repente, todo quedó claro. Era como elegir un rectángulo para hablar de todo. Trabajo con esa forma geométrica, pero podría estar hablando de ética”.
De lo bidimensional a lo tridimensional: escultura, dibujo y grabado
En el viaje artístico deJosé Pedro Croft, escultura, dibujo y grabado son lenguajes que se complementan. En obras bidimensionales y tridimensionales, las cuestiones espaciales son las mismas: repetición, puntos de tensión y estabilidad, peso, densidad, recombinación de soluciones compositivas, procesos aditivos, procesos sustractivos, migración de prácticas bidimensionales a tridimensionales. prácticas (y viceversa), uso de materiales específicos de campos bidimensionales y tridimensionales. Sobre este tema el artista se refiere: “Cuando trabajo en dos dimensiones, trabajo en grabado o dibujo; y trabajo exactamente en las mismas cuestiones espaciales que trabajo en la escultura”.
Actualmente, el trabajo deJosé Pedro Croft es ampliamente conocido por sus esculturas y pinturas geométricas reducidas. Nos damos cuenta así de que el artista portugués es un escultor por excelencia y que toda su obra, ya sea en escultura, grabado o dibujo, está intrínsecamente interconectada. Sus obras se pueden encontrar en varias instituciones y en elP55.
