Underdogs presenta en septiembre dos exposiciones fuertemente basadas en lacontexto del arte urbano y el graffiti. Nuno Viegas, artista portugués cuya obra componeuna verdadera celebración y exploración del universo y significado del graffiti, se apodera del espacio principal de la Galería. Por su parte, el artista alemán The Art of Rage se instala en el espacio Cápsula con obras que incorporan su carácter transgresor y contracorriente.
Nuño Viegas
En LEVANTARSE, Nuno Viegas continúa la línea conceptual que ha dominado su trabajo en los últimos años, centrándose en una exploración del mundo del graffiti, que es ineludiblemente su principal raíz como artista. Evocando elementos emblemáticos asociados a esta cultura, que van desde guantes de látex, máscaras camiseras, coronas, diamantes y pegatinas, crea composiciones que evocan la presencia de unser sin identidad definida y desprovisto de género, etnia o religión. Esta dimensión del anonimato, tan presente en su obra, también se refleja en el título de la exposición –GETTING UP – una expresión en el medio que marca el ascenso de los escritores de graffiti al reconocimiento dentro (ya veces fuera) de la comunidad, pero que generalmente se limita al universo de las etiquetas, manteniendo la verdadera identidad como una persona totalmente incógnita.El componente agregador de esta exposición lo encontramos en los throwies, que junto a los tags representan los elementos más icónicos del mundo del graffiti. En LEVANTARSE, Nuno Viegas establece un contraste entre la sencillez y el carácter agresivo y visualmente contaminado de estas inscripciones, con sus pinturas que presentan una estética marcadamente depurada, detallista y apacible. Refiriéndose a la renombrada obra de René Magritte, “La Trahison des Images” (La traición de las imágenes), que representa una pipa y que dio origen a la expresión “Ceci n'est pas une pipe” (Esto no es una pipa), La obra de Nuno Viegas trata sobre el graffiti y compone representaciones de este medio, sin embargo lo que presenta al espectador no es, en realidad, graffiti. Inaugurada el viernes 16 de septiembre, Underdogs presenta GETTING UP, la primera exposición individual del artista portugués Nuno Viegas en Underdogs, tras colaboraciones anteriores como Dream Edition y esculturas para el Festival Iminente Lisboa 2021. El espacio Cápsula acogerá Distortion, una exposición del artista alemán The Art of Rage, que es la primera exposición del artista en Portugal, y también forma parte del Festival de Fotografía Contemporánea IMAGO LISBOA, que se desarrolla durante todo el mes de octubre de 2022.
Nuno Viegas (también conocido como Metis) es un artista portugués nacido en Faro y criado en Quarteira. Fundador del colectivo de arte Policromia Crew, comenzó su camino artístico en el graffiti en 1999. Después de completar sus estudios en Artes Visuales en la Universidad de Algarve, se mudó aRotterdam en 2014, donde descubrió una nueva identidad artística y comenzó a desarrollar sus pinturas fuertemente influenciadas por la escena del graffiti. Este ha sido el eje de la producción del artista y su mayor fuente de inspiración. Nuno nos presenta un contraste entre la realidad visualmente agresiva ya veces sucia del graffiti tradicional y la representación pacífica y limpia de sus obras. El acercamiento a este tema es un continuo homenaje a todos aquellos que dedican parte de su vida a esta escena. Podemos ver su trabajo expandiéndose a través de paredes de arte y espacios de todo el mundo, siempre con el objetivo de mejorar y avanzar hacia su sueño: etiquetar la luna.
El arte de la ira
Distorsión es el resumen de más de 25 años de intervenciones en el espacio público de la mano del artista visual The Art of Rage, reflejando las diversas formas en que ha venido utilizando el arte como máxima expresión de su inconformismo. De forma incisiva, la exposición revela el papel que juegan los trenes urbanos en la expresión de su lenguaje plástico, elevándolos desde la funcionalidad banal y cotidiana de un medio de transporte, a objetosexpresiones artísticas de desobediencia que nos obligan a mirar lo mundano con otros ojos.Profundamente multidimensionales, las obras presentadas en esta muestra asumen una configuración alternativa de movimiento, expresada no solo (y paradójicamente) por composiciones estáticas, sino también por la captura de video, que permite al espectador disfrutar de la experiencia perceptiva del espacio urbano en el espacio de la galería. Al ver el graffiti y el arte callejero como una inspiración creativa y una forma de protesta contra el conservadurismo social, el artista nacido en Hamburgo se caracteriza por un cuerpo de trabajo que destacasu lado de desobediencia y rebelión contra el statu quo impregna su obra.
The Art of Rage es un artista alemán, nacido en Hamburgo y con una amplia presencia internacional en el arte urbano. En 1998 el artista descubrió su fascinación no sólo por las artes visuales sino también por el arte como máxima expresión de la desobediencia y el inconformismo. Durante más de 25 años, The Art of Rage ha encontrado su territorio creativo en el graffiti y el arte urbano. Trabajando solo o en colaboración con otros artistas, ha estado explorando los trenes como un elemento urbano de elección y como sustrato para su narrativa visual. The Art of Rage transgrede y explora los límites del graffiti, la tipografía y las artes visuales. Sus intervenciones son la expresión y extensión de la lucha contra las normas sociales convencionales, una forma de protesta contra el sistema en forma de propuestas visuales inesperadas y efímeras.
Acerca de los desvalidos
Underdogs es una plataforma cultural con sede en Lisboa, Portugal, que trabaja con artistas vinculados a los nuevos lenguajes de la cultura gráfica y visual de inspiración urbana, ayudando a establecer una estrecha relación entre los creadores y la ciudad para el disfrute de todos. Establecido en 2010 y consolidado en su forma actual en 2013, el proyecto Underdogs se basa en tres áreas complementarias: una Galería con un programa expositivo innovador; Elproducción de Ediciones Artísticas originales y accesibles; y un programa de Arte Público que tiene como objetivo promover el arte como una experiencia cotidiana, complementado con un esquema de visitas guiadas y un servicio educativo.
