Die Kunstwelt ist immer in Bewegung, jeden Monat eröffnen neue Ausstellungen und Shows. Der März ist ein von Kunstliebhabern besonders erwarteter Monat, da viele Galerien und Museen neue Ausstellungen präsentieren. In diesem Artikel stellen wir fünf Ausstellungen vor, die Sie diesen Monat nicht verpassen dürfen. Jede dieser Ausstellungen präsentiert eine einzigartige und aufregende Herangehensweise an die Kunst und bringt unterschiedliche Perspektiven und Ideen ein, die versprechen, die Besucher zu begeistern und zu inspirieren. Von Skulpturen bis hin zu Gemälden ist für jeden Geschmack und jede Vorliebe etwas dabei. Machen Sie sich bereit, sich in die Kunst zu verlieben und entdecken Sie, was die Ausstellungen im März zu bieten haben!
Germaine Richier: A Homage to Sculpture im Centre Pompidou in Paris, 1. März bis 12. Juni 2023
Germaine Richier wird vom 1. März bis 12. Juni 2023 im Centre Pompidou in einer großen Retrospektive geehrt. Sie war die erste Künstlerin, deren Werke zu Lebzeiten im Centre Pompidou ausgestellt wurden. Fast 70 Jahre später widmet das Musée National d'Art Moderne dieser renommierten Bildhauerin, die durch ihr Talent und ihre Innovationskraft Spuren hinterlassen hat, eine neue Retrospektive.
Er überlebte zwei Weltkriege, überwand Geschlechterstereotypen und Vorurteile und wurde zu einer überraschenden und intensiven Figur in der Welt der Skulptur. Unter den rund 200 in dieser Ausstellung gezeigten Werken sind seine Skulpturen, Zeichnungen, Stiche und Gemälde, die mit Farben und Materialien experimentieren und sich der Welt des Sakralen und Mystischen widmen. Höhepunkt dieser Abteilung ist der Christus von Assy, eines der Meisterwerke von Germaine Richier, das Anfang der 1950er Jahre für große Kontroversen sorgte und erstmals in Paris zu sehen ist. Germaine Richier hat es immer verstanden, sich selbst zu erneuern und herauszufordern, ihre Fragen und Standpunkte zu erfinden und auszudrücken. Auch heute noch ist er eine der größten Persönlichkeiten in der Welt der Kunst und Skulptur des 20. Jahrhunderts. Bewundern Sie vom 1. März bis 12. Juni 2023 die Ausstellung Germaine Richier und (wieder)entdecken Sie diese französische Künstlerin, die ihre Spuren in der Kunstwelt hinterlassen hat.
Pollyanna Freire: Besuchen Sie vom 18. Januar bis 30. April 2023 das MAAT in Lissabon
Die jüngsten Skulpturen von Pollyanna Freire sind das Ergebnis eines akribischen Evolutionsprozesses der ursprünglichen Formen ihrer Arbeit. Der in Portugal lebende Brasilianer – 2015 für den New Artists Prize der EDP Foundation ausgewählt – erforschte auf spielerische Weise die lineare Geometrie, die Schnittmenge von kleinen Volumen und Flächen, die sowohl einzeln als auch zusammen gelesen werden konnten. Durch die Bevorzugung von Eisen gegenüber Balsaholz und Holz betonen die Bodenstücke, die der Künstler zum ersten Mal zeigt, ihre ganze poetische Zerbrechlichkeit durch das Unerwartete der Formen und Hohlräume, die sie zeigen, die imaginäre und reale Leichtigkeit ihrer Körper, die elegante Freude daran Farben und die fröhliche visuelle und physische Route, zu der es Besucher zieht. Pollyanna Freire (São Paulo, 1982) studierte Bildende Kunst an der UNESP und hat einen Master-Abschluss in visuellen Sprachen der Bundesuniversität von Rio de Janeiro. Von 2010 bis 2013 besuchte er den Advanced Course in Visual Arts am Ar.Co – Centro de Arte & Comunicação Visual. Sculpture, seine erste Einzelausstellung, fand 2017 statt, gefolgt von Cavalo Verde im Jahr 2020, beide im Module – Centro Diffusor de Arte, Lissabon. Unter den Gruppenausstellungen, an denen er teilnahm, stechen die folgenden heraus: I don’t know if I can wish you a happy year, im MNAC – Museu Nacional de Arte Contemporânea, Lissabon, 2022; Spielen ist eine ernsthafte Angelegenheit, Kommunikationsmuseum / Portugiesische Kommunikationsstiftung, Lissabon, 2019; Wenig oder viel macht wenig Unterschied, MODULE – Centro Difusor de Arte, 2014. 2012 nahm er an der Ausstellung Me, Myself and I, the IV Certamen de Dibujo Contemporáneo Pilar y Andrés Centenera Jaraba, Fundación Centenera, in Madrid teil, wo er erhielt eine lobende Erwähnung. 2017 wurde sie eingeladen, an der 8. Ausgabe der Artemar-Ausstellung in Cascais teilzunehmen, die von Luísa Soares de Oliveira kuratiert wurde. 2015 wurde sie für den EDP Foundation New Artists Award ausgewählt.
Joseph Beuys: 40 Years of Drawing bei Thaddaeus Ropac in London vom 18. Januar bis 22. März 2023
„Joseph Beuys: 40 Years of Drawing“ zeigt fast 100 Papierarbeiten der Familie Joseph Beuys zum ersten Mal in Großbritannien und ist die erste große Ausstellung seit 20 Jahren, die ausschließlich den Zeichnungen des Künstlers in London gewidmet ist. Die ausgestellten Zeichnungen umspannen vier Jahrzehnte von Beuys' Schaffen, von den ersten gegenständlichen Arbeiten der 1940er und 1950er Jahre bis zu den ab Mitte der 1960er Jahre entstandenen Konzeptskizzen, die den radikalen Wandel seiner Praxis widerspiegeln, als Zeichnungen zu integralen Bestandteilen von Beuys wurden die Performances und Skulpturen, die er in den 1970er und 1980er Jahren produzierte.
Feier von Pablo Picasso im Musée de Picasso in Paris vom 7. März bis 27. August 2023
Fünfzig Jahre nach seinem Tod, Pablo Picasso fasziniert und inspiriert Publikum und Künstler gleichermaßen. Zum Gedenken an den 50. Todestag von Pablo Picasso, das Picasso-Museum und der Künstler Paul Smith laden die Besucher ein, die größten Meisterwerke des spanischen Malers in einer Ausstellung vom 7. März bis 27. August 2023 neu zu entdecken.
Unter dem Titel „Celebration Picasso, the Collection Takes on Colours“ präsentiert diese Ausstellung die größten Meisterwerke des spanischen Künstlers. Um diesen Kreationen eine frische, moderne Note zu verleihen, wandte sich das Museum an den Designer Sir Paul Smith, einen Modedesigner, der für seine Fähigkeit bekannt ist, Modernes mit Traditionellem zu verbinden.
Diese Ausstellung zeigt mehrere Werke von Picasso in einem farbenfrohen und zeitgenössischen Bühnenbild, das uns dazu ermutigt, diese mythischen Werke in einem neuen Licht zu sehen. Auf diese Weise unterstreicht Paul Smith den zeitlosen und modernen Charakter dieser Gemälde und Skulpturen mit mehr als einem halben Jahrhundert! Als Pablo Picasso weiterhin die zeitgenössische Kunst beeinflusst und neue Schöpfer inspiriert, zeigt die Ausstellung auch Werke zeitgenössischer Künstler wie Guillermo Kuitca, Obi Okigbo, Mickalene Thomas und Chéri Samba.
David Smith: Four Sculptures bei Hauser & Wirth, Bahnhofstrasse 1, Zürich vom 9. Dezember bis 6. April 2023
David Smith (1906-1965) gilt als einer der führenden Künstler des 20. Jahrhunderts und als Bildhauer, der am meisten mit der Bewegung des Abstrakten Expressionismus in Verbindung gebracht wird, bekannt für seine Verwendung industrieller Materialien und Prozesse und seine Integration des offenen Raums in die Skulptur. Die Ausstellung "David Smith. Four Sculptures" findet in den verglasten Ausstellungsräumen von Hauser & Wirth an der Bahnhofstrasse 1 in Zürich statt und zeigt vier aussergewöhnliche, bemalte Skulpturen, die wichtige Skulpturengruppen darstellen, die Smith in den frühen 1960er Jahren geschaffen hat.
Im Laufe seiner Karriere bezeichnete sich Smith sowohl als Maler als auch als Bildhauer und arbeitete gleichzeitig an beiden. Unter Berufung auf die Vereinigung von Malerei und Skulptur in der altägyptischen und griechischen Kunst wandte Smith Malereikonzepte auf seine Skulpturen an und umgekehrt. "Ich habe immer gemalte Skulpturen gemacht", erklärte Smith 1962, "habe in einem Jahr, in dem ich gearbeitet habe, nie damit aufgehört."
"David Smith. Four Sculptures" bietet eine seltene Gelegenheit, diese Skulpturen als voneinander getrennt zu betrachten und die vielen Möglichkeiten zu erkunden, auf denen Smith die Geschichte und seine eigene produktive Karriere nutzte, um die Definition von Skulptur weiter zu erweitern.