Artistas que se inspiran en los océanos
El 8 de junio se celebra el Día Mundial de los Océanos, para recordar la importancia de estos en la vida diaria de todos nosotros. Cada año hay un tema central, elegido para discutir nuevas ideas para la preservación y protección de los océanos. Desde Monet hasta Katsushika Hokusai, innumerables artistas han creado obras sobre los grandes océanos de este mundo. Por su extraordinaria relevancia, se han convertido en verdaderos referentes de la historia del arte. Descubre en este artículo una selección de artistas que se inspiran en esta temática para la construcción de sus obras.
En una investigación constante sobre las cuestiones de la percepción,Noronha da Costa presentó varios trabajos sobre el paisaje, incluido el mar, a lo largo de su carrera artística. Estas piezas buscan brindar al espectador una experiencia poética entre la realidad, la multiplicación y el desdibujamiento. El mar le recordó al artista sus vivencias de niño, habiendo representado continuamente sus recuerdos en sus obras, ensalzándolo prácticamente como una figura romántica. Este es el caso de la obra. marina, en el que hay doce fotografías que registran el enfrentamiento y contacto constante entre la tierra y el mar. La mitad de las fotografías se muestran enfocadas y la otra mitad desenfocadas, lo que plantea interrogantes sobre la duplicidad y la propia percepción del espectador.
Infantería de marina en Noronha da Costa
El objeto y su transformación es el elemento central en la práctica artística deRegina Gimenez. A través de elementos que remiten a la idea de soledad y la búsqueda de un lugar desconocido, como barcos, faros, globos terráqueos y mapas, la artista española construye piezas que invitan a cuestionar la realidad a través de metáforas. En el trabajo mares se concibe una imagen con elementos de soporte, es decir, texto, para abrir un diálogo sobre la transformación de los objetos. Los grandes mares se retratan en un pequeño espacio, lo que lleva al espectador a cuestionar el significado que les damos.
mares enRegina Gimenez
En una construcción entre mapas y memorias,Amélie Ducommun presenta de forma abstracta una perspectiva particular sobre la armonía de los mares. Dejándose llevar por la naturaleza, la artista expresa sus emociones, pensamientos, recuerdos en la superficie de los lienzos, en capas sucesivas, transformando sus pinturas en un cruce de viejas y nuevas ideas. el conjunto de obras mapeo de agua se pronuncia sobre la naturaleza, en particular sobre el agua.Amélie Ducommun se sumerge en su imaginación, en los movimientos y ruidos del mar para crear este deslumbrante conjunto de obras que mapean la superficie del agua.
mapeo de agua enAmélie Ducommun
Ernani Oliveira expresa tus emociones artísticas con hermosos paisajes, que combinan realismo con geometría. En la selección de obras disponibles en P55 se puede apreciar el entusiasmo del artista por la playa de la Costa Nova, que expone diversas perspectivas sobre ella. De forma individual y única, presenta su encanto y sus características, fácilmente reconocibles por cualquiera que haya paseado por esta costa.Ernani Oliveira cuenta la historia de esta tierra en sus piezas, de forma peculiar y dinámica, plasmando las huellas de los pescadores, el faro y las casas con diferentes y variados colores.
costa nueva enErnani Oliveira
Dedicado al paisaje, Carlos Martins Pereira expresa sus experiencias a través de armoniosas pinturas del mar. La ligereza de las pinceladas y la selección de pigmentos, realzan la sensibilidad de sus obras. Mar de Paja II es un paisaje puro, que retrata poéticamente la conexión entre el mar y el cielo, en un momento indefinido del día. En un equilibrio de elementos, se exploran las posibilidades de color, textura y patrón, con el fin de expresar la propia visión personal del artista de un recuerdo.
En una aventura en busca de hermosos paisajes, Júlio Capela ha retratado la armonía y los recuerdos sublimes de los lugares que visita, de una manera diferente, debido a los diferentes medios que utiliza en sus creaciones. Desde el acrílico hasta la acuarela pasando por el grafito, el artista utiliza varios pigmentos que hacen que sus pinturas sean atractivas y vibrantes. Este es el caso de la obra. Paisaje compuesta por diferentes colores que ofrecen una nueva perspectiva sobre cada zona de la pieza.Júlio Capela presenta tres paisajes dispares que se envuelven en un círculo. Así, de manera sencilla, cuenta la historia del paisaje, demostrando sus particularidades de una manera apacible y encantadora, en un juego entre pigmentos, sombras y luces.
Paisaje enJúlio Capela
Con una estética propia, Mota Urgeiro pinta gráciles paisajes que despiertan las peculiaridades de cada lugar retratado. Estos atraen especialmente al observador por su placidez y paz, sobre lugares acogedores llenos de inspiración. En el trabajo Playa Ericeira con Hotel hay una vista de primer plano de la costa y el mar. La naturaleza es la gran protagonista de este admirable paisaje que nos invita a recorrerlo con la mirada, para adentrarnos en la continuidad del espacio de esta sutil y cálida atmósfera. Las pinceladas llenas de color dan las dimensiones necesarias para la formación del mar, las plantas y las casas. Hay una preponderancia en caracterizar las formas más que los detalles, en las exuberantes capas de pigmento creadas. Un paisaje sublime que expresa la mirada personal del artista sobre un espacio que alguna vez visitó.
